中國搖滾是歐美搖滾風(fēng)格和中國傳統(tǒng)音樂的結(jié)合，具有濃郁的中國民族特色和地方風(fēng)情。中華文化里“搖滾”這首詞最初是由臺(tái)灣詩人余光中在上世紀(jì)70年代初創(chuàng)作的“Rock”一詞翻譯而來。

1964年，披頭士樂隊(duì)前往香港演出，將西方搖滾樂帶到了中國20世紀(jì)70年代中后期在中國臺(tái)灣省興起的中國現(xiàn)代民歌運(yùn)動(dòng)以及后來的校園民歌運(yùn)動(dòng)也受到了西方搖滾樂的影響。

1978年的改革開放，出現(xiàn)了大量的民歌等西式流行音樂、節(jié)奏布魯斯、放克、重金屬、朋克和其他人涌入中國大陸。1986年，在第一屆會(huì)議上“百名歌星演唱會(huì)”事實(shí)上，崔健第一次在中國大陸向觀眾喊出了中國搖滾樂的第一聲《一無所有》，正式拉開了中國搖滾樂的序幕。因此崔健被稱為“中國搖滾教父”1986年被認(rèn)為是中國搖滾樂的元年。

1991年，黑豹樂隊(duì)在香港發(fā)行了第一張同名專輯，引起了巨大的轟動(dòng)；同年，唐朝樂隊(duì)發(fā)行的專輯《唐朝》成為中國搖滾樂的經(jīng)典專輯。

中國搖滾

1994年，“魔巖三杰”發(fā)行了三張專輯，《孤獨(dú)的人是可恥的》《黑夢(mèng)》《垃圾場(chǎng)》，《紅旗下的蛋》崔健，《赤裸裸》鄭鈞和“清醒”佤族”《搖滾94》專輯的發(fā)行使1994年成為中國搖滾樂的春天。進(jìn)入新世紀(jì)，中國搖滾進(jìn)入多元化發(fā)展，但整體發(fā)展受阻，并逐漸轉(zhuǎn)向多元化“地下?lián)u滾”在此期間，出現(xiàn)了許多風(fēng)格獨(dú)特的樂隊(duì)，例如“鮑家街43號(hào)”清醒”地下嬰兒”花兒”扭曲的鏡子”二手玫瑰”表面上看，搖滾樂呈現(xiàn)出一派繁榮樂觀的景象，但隨著商業(yè)化的影響，此時(shí)的中國搖滾樂已經(jīng)失去了原有的實(shí)力。

21世紀(jì)初，中國搖滾樂才以露天音樂節(jié)的形式出現(xiàn)在大眾視野中。迷笛音樂節(jié)已經(jīng)成為除北京國際流行音樂節(jié)之外，國內(nèi)搖滾樂迷最大的狂歡、雪山音樂節(jié)等大型音樂嘉年華、《樂隊(duì)的夏天》等搖滾樂綜藝節(jié)目共同推動(dòng)了中國搖滾樂的傳播和發(fā)展。

1988年7月16日，《人民日?qǐng)?bào)》，文學(xué)版《從〈一無所有〉說到搖滾樂一一崔健的作品為什么受歡迎》的標(biāo)題文章從官方角度來看是客觀成立的“搖滾”這種新流派的名字。第二年，中國搖滾的開山之作《一無所有》獲得了人物 每天都有、中國國際文化交流中心舉辦的新時(shí)期十年金曲獎(jiǎng)。1990年初，以崔健為代表的中國搖滾音樂人率先崛起“亞運(yùn)會(huì)籌款巡回義演”巡回演出的帷幕在各地引起了轟動(dòng)。

從歷史上看，中國搖滾是搖滾文化全球化的延續(xù)。但絕不是西方搖滾在中國的簡(jiǎn)單形式復(fù)制和心理投射。研究中國的西方學(xué)者斯托克斯美國流行文化（Stockes）有一句經(jīng)典的話：Until we understand this-Western modernity（orpost-modernity）我們?cè)噲D分析中國搖滾樂和中國大眾文化的任何領(lǐng)域都被認(rèn)為是西方現(xiàn)代思想的產(chǎn)物。當(dāng)我們站在自己獨(dú)特的文化語境中，中國搖滾的音樂表達(dá)呈現(xiàn)出自己獨(dú)特的面貌。

在當(dāng)下中國的文化語境中，搖滾的存在是多維的。它是音樂類型的劃分，是社會(huì)文化意識(shí)形態(tài)的表現(xiàn)，也是身份認(rèn)同的因素。但本質(zhì)上，搖滾樂真正的核心在于真實(shí)性。所謂的叛逆、批判、先鋒、理想等，必須首先建立在真理的基礎(chǔ)上，才能有其相應(yīng)的價(jià)值。不僅如此，只要是基于事實(shí)，搖滾樂的主題可以包羅萬象，從贊美愛情、贊美生活來控訴現(xiàn)實(shí)世界的不公；從戰(zhàn)爭(zhēng)到和平；從哲學(xué)到政治。中國搖滾不應(yīng)被視為神話，也不應(yīng)受到斥責(zé)。它只是反映了人和對(duì)當(dāng)前社會(huì)，即當(dāng)代中國社會(huì)的更深層次的反思“真”的缺失。這也是中國搖滾最重要的文化價(jià)值精神的核心。