排簫，古代也叫排簫“簫”籟”比竹”鳳簫”是一種邊緣發聲的樂器，有3000多年的歷史，是中國一種古老的制管吹奏樂器。排簫是用同一種材料和幾根長短不一的音管，按照長短和形狀有秩序地排列在一起。清脆悠揚，穿透力強，有獨奏、聲樂、歌舞伴奏、器樂合奏等表現形式，但現在中國民間已經很少使用了。而且世界上很多國家也有吹笛子的身影，其中羅馬尼亞就把吹笛子作為一種民族音樂。1956年，文化部和中國音協將長笛作為中國音樂的音樂標志。

排簫最早可能出現在古代至夏的商代，這一時期的樂器和材料都很容易獲得、 制作簡單。后來，世人以為是姚發明的“排簫”用于《韶》；有人認為伏羲女媧吹笛子；一些學者建議應該追溯到“黃帝命伶倫律”人們認為靈論中的十二管與笛子有關；也有人認為它起源于一種蟑螂（yuè）的原始簧管樂器。沒有后人各執一詞的結論，但笛子是當時起主導作用的重要樂器，因為它比同時期的打擊樂器和管樂器有更好的旋律。

發展時期

從西周到春秋戰國時期，排簫在音樂和樂器上有了很大的發展壯大，從政治地位和宮廷樂器的發展上為后世的繁榮奠定了基礎目前，河南省鹿邑縣太清宮場子口墓出土的最早的骨排簫距今已有3000多年，而曾侯乙和曾侯乙墓出土的兩把骨排簫已有3000多年的歷史隨縣墓是湖北省最早的竹排簫；秦漢時期是排簫發展的第一個黃金時期，各方面都取得了成就，成為這一時期不可或缺的樂器。隨著鼓樂的興起，吹笛成為漢代重要的軍樂和禮樂，演奏方法也多樣化，包括橫吹、短簫、鐃歌、騎吹、黃門鼓吹等多種。從現存的漢畫像石可以看出，笛子在漢代作為禮器的地位是深厚的、廣義來說，繼承了周以來“禮器”地位，占據軍樂隊核心樂器的位置。在民間，它不僅廣泛應用于文化活動中，而且具有地域性“神器”地位。

過渡時期

魏晉南北朝時期是笛子發展的過渡時期，既繼承了漢代的特點，又與佛教相結合，為隋唐時期笛子的發展奠定了基礎這一時期，時代動蕩，跨階級出現、跨民族、跨地域、隨著跨文化大融合，排簫失去了賴以繁榮的和平穩定的社會條件；隋唐宋時期排簫的發展分為雅樂、燕樂、鼓樂和佛教音樂。在隋唐時期發展起來的燕樂樂隊中，排簫作為伴奏，有時作為陪襯，有時作為主旋律。在唐代流行的佛教音樂中，笛子的使用較為普遍。排簫在宋代雅樂中一直占有重要地位。

衰落時期

到了元代，排簫逐漸衰落，主要用于雅樂的祭祀，少量用于散樂；明清時期，笛子已經失傳于民間，只存在于高雅的音樂體系中；新中國成立后，由于民族樂器增多和西方樂器傳入的影響，排簫逐漸有了凹槽、笙等樂器，慢慢在樂隊中消失，偶爾也能在民族管弦樂隊中見到和使用。

排簫初探

排簫不僅出現在中國，在國外也能看到不同國家的排簫不僅形狀相似，性能也非常相似，但在具體結構上有一些差異。 歐洲排簫嬌嬌“潘排簫”潘管”或“緒任克斯”名字來源于希臘神話中的牧神“潘”和山林水澤之神“緒任克斯”，是歐洲一種古老而廣為流傳的樂器。它的形狀多種多樣，有的按照管的長短排列成梯形，有的把音管分成兩邊排列成雙翼形，有的用蠟堵住排列成等長的之字形。在匈牙利和羅馬尼亞被稱為 “納”由20多個音管組成，是這兩個國家的主要民間樂器羅馬尼亞傳統名曲《云雀》和莫扎特歌劇《魔笛》都用這種笛子。在英國，木偶劇仍然伴隨著一個直線的潘和長笛。

拉丁美洲、南美洲也有長笛演奏的痕跡。形狀也多種多樣，安第斯高原的笛子最為著名，最初是木制的、石、陶土、或金屬，現在它 它是由竹子制成的、簧片由材料制成，分為單排音管和雙排音管；秘魯稱排簫為“安塔拉”厄瓜多爾稱為“龍達多爾”玻利維亞稱“西庫”從 可以看出，排簫在世界各民族都有發展，起源比較早，是一種普遍的音樂現象。

排簫一般是用竹子做的，現代人也用亞克力，讓它更漂亮、檀木、陶瓷燒紙、有機玻璃、PVC塑料管等材質，但竹質音色相對較好。排簫是用竹子做的，上面有幾個長短不一的音管，按長短順序排列，粘在一起、用木框等裝訂或者固定音管底部需要用蜂蠟密封，每個音管只發出一個聲音，有多少個音管就有多少個聲音移動鼓風機使氣流通過不同的噴嘴發出不同的音高，從而產生不同的音調。

排簫

竹筒的排列方式也有很多種，有的是櫻桃狀，上面的氣孔對齊，下端依次排列；有些是燕尾形的，上面有對齊的氣孔，中間短，末端長；有的是長度相等，排列成長方形或扁平狀。最早的管排數是3管、6管，然后逐漸增加到10管、13、16、20、21支試管，最多24支試管。

排簫分為單管排簫和雙管排簫。單管引流按照五聲音階或七聲音階從左到右從低音到高音的順序排列；雙管按六法六呂，由外而內，由低音到高音依次排列，歷代管數長短不一。

1981年，吉林省歌舞劇院的石在原有笛子風格的基礎上，成功地研制出了雙排管鍵笛。

排簫在世界上很多國家都有發展，按流行地區主要分為羅馬尼亞排簫、南美和中國。羅馬尼亞排簫也是用竹子做的，特點是圓弧形，按照低音管到高音喇叭從右到左有序排列這是世界上最受歡迎的排簫。

南美簫排是由一至兩排竹竿或蘆管捆扎成直形，兩排簫排長度相同借助吹第一排管后的余氣，第二排管發出高八度的聲音。

排簫音色柔和、優雅而富有表現力。高音區音色清亮洪亮，中音區音色圓潤柔和、甜美，低音音色渾厚大方。一般多使用中、低音區，高音區用的比較少，更好的表達深刻的音樂。現在在流行音樂中廣泛使用。

國內流行吹GC調長笛，但是音域太窄。現在的雙管鍵笛子是一種音域很寬的笛子，12個偶律，音域五個八度，還加了一個半音。第一排36管，音域C4 ~ B3，可以彈c、D、E、F、G、A、這七個音中的七個音；第二排25管，音域C3 ~ A3，可以彈c、D、F、G、A、這五個鍵的五聲音階。

演奏時保持身體放松，表情自然，雙手握笛的位置不會影響正常演奏。長笛演奏沒有不必要的技巧，每個音管只能發出一個音演奏時，需要嘴唇快速準確地向應該演奏的音管移動。它高音區氣息急、音量略小，低音區呼吸速度略慢、大音量，中等呼吸、氣量在二者之間。要經過口風松緊、吐音力度等綜合練習后，彈奏時可以伸手、嘴到、當氣息到達時，嘴唇就能快速準確地在各個音管上打出音符來演奏出優美連貫完整的旋律，這需要雙手左右移動笛子來完成，頭部的移動只是輔助配合。

中國

排簫是一種反映歷史文化展示中華文明創造和傳播的民間藝術這種樂器指法簡單、入門迅速、容易掌握，而且對玩家年齡沒有太多限制。如今，中國音樂文化進入了一個全新的發展時期，長笛回到了人們的身邊的視野，其深刻的文化意義也被發現。1956年8月，在北京舉行的第一屆全國音樂周上，它被確定為中國音樂的象征的音樂從那時起，排簫就成了中國的象征有著特殊的文化含義。民間長笛演奏家丁開始教授長笛，并編寫了教材，為長笛愛好者提供了一個方便可行的學習途徑。

但目前笛子的使用非常少，僅用于祭祀 孔、少樂表演和少數仿古表演，而這些表演所使用的樂器都是對笛子的模仿，也有表演者對笛子的樂器結構進行了改造，但改造后的笛子并沒有在舞臺上普及，樂器本身和制作技術也沒有實質性的發展。很多愛好者很難買到長笛樂器，專業的長笛老師也很難找到、系統的學習資料太少，是學習長笛的障礙，也在一定程度上導致了長笛發展的停滯。由于國內長笛愛好者數量有限，長笛演奏員較少，國內至今沒有長笛協會。

外國

在世界上許多國家，排簫的發展歷史從未中斷過，而且正在蓬勃發展。南美洲安第斯山高原的印第安人以吹笛子為主要功能、最常用的樂器以家族傳承的形式由男性傳承下來，在民俗和活動中一直使用、節日慶典、在日常娛樂中，會表演長笛演奏；在羅馬尼亞和匈牙利，它是主要的民間樂器其中，羅馬尼亞將長笛視為民族音樂羅馬尼亞 的長笛演奏技巧是音樂界公認的最高發展的演奏技巧，還有一位杰出的演奏家法尼卡?路卡、喬治?Zanfir，這使得笛子更活潑，更有活力。其他藝術家將長笛應用于歌劇、歌舞伴奏、管弦樂隊 美國器樂合奏和其他形式的表演，如莫扎特 s歌劇《魔笛》，羅馬尼亞民間歌舞團多次訪華，羅馬尼亞名曲《云雀》，《霍拉舞曲》用長笛演奏等。這些國家的笛子樂器造型多樣，音色豐富多彩，表現力豐富，演奏技巧高超，也是世界罕見的。