冬不拉（阿拉伯字母哈薩克語：，西里爾字母哈薩克語：Домбыра），也被音譯為“東不拉”或“東布拉”，意思是在一個挖空的木箱上演奏弦樂器或帶弦的物體，是哈薩克人最常用的傳統(tǒng)弦樂器。

冬不拉主要由鋼琴小節(jié)組成、音箱、揚聲器由琴弦組成，形狀各異一般有兩根弦，弦固定在四五度，音域在兩個八度以上。音域?qū)拸V，音色甜美，音量宏大，工藝精細，聲音有力、節(jié)奏變化較快、旋律甜美動人。有獨奏、重奏、齊奏、合奏等藝術(shù)表現(xiàn)形式，內(nèi)容也豐富多樣，是民間舞曲和民族樂隊的主要演奏樂器。主要流行于哈薩克斯坦、吉爾吉斯斯坦和中國新疆的哈薩克族聚居地，中國的鄂倫春族也在使用。其中，新疆塔城托里縣被稱為“冬不拉之鄉(xiāng)”，阿迪力汗·阿卜杜拉被認定為東布拉的民族傳承人。2008年，哈薩克東布拉藝術(shù)被列入第二批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

冬不拉是哈薩克族的一種古老民間樂器，學(xué)術(shù)界對其起源有不同的看法。一些學(xué)者認為《史記》和《漢書》中所描述的“烏孫”便是冬不拉；也有學(xué)者認為可以從新疆基齊爾《吹笛和彈東不拉的伎樂人》壁畫中窺見一斑3世紀，民間出現(xiàn)了類似冬不拉的樂器；有學(xué)者認為是10世紀左右的喀喇汗王朝（今阿拉伯）音樂家法拉比發(fā)明的，他的書《卓越的音樂》也介紹了樂器的構(gòu)造、性能及使用方法；目前的共識是，現(xiàn)代的東不拉有幾千年的歷史，是由古代的許多氏族組成的、部落、部落聯(lián)盟逐漸融合發(fā)展，形成了多樣的洞不拉藝術(shù)。

12 ~ 13世紀，奈曼部落的克爾貝斯哈以術(shù)赤汗之死相關(guān)事件為題材創(chuàng)作了最早也是比較著名的東不拉曲《跛腿的野馬在狂奔》；15世紀到18世紀是東不拉的發(fā)展時期，這一時期出現(xiàn)了乳山·海戈、哈孜吐干、拜哲格提、波格達、江拓烈等對東不拉藝術(shù)發(fā)展有貢獻的人；19世紀是董的鼎盛時期，這一時期董在音樂上、演奏和舞蹈伴奏形式、題材、內(nèi)容演奏技法制作技術(shù)都得到了不斷的發(fā)展和完善，比如cullmann Hazi、塔特木別特、達吾列提克列依、迪娜、拜山拜·都南拜、卡衣拉合拜·恰列凱、庫節(jié)凱·納扎爾等著名演奏家和作曲家，他們創(chuàng)作了許多冬不拉音樂。

近代是東不拉的全面發(fā)展時期，這個時期以艾賽提為主·乃曼拜、唐加樂克等藝術(shù)家以傳統(tǒng)的彈唱方式創(chuàng)作了大量的現(xiàn)代冬不拉音樂，樂器本身的發(fā)展和制作技術(shù)也更加成熟，形成了規(guī)模，演奏技法和理論成果也有所轉(zhuǎn)化。并且在獨奏、 伴奏、除了演奏和演唱的藝術(shù)表現(xiàn)外，還發(fā)展成了樂隊合奏，表現(xiàn)力更強。1934年的一次聚會·周巴諾夫創(chuàng)建了東布拉樂隊，編曲演奏了多首以東布拉為主的合奏曲；1950年，烏魯木齊哈薩克藝術(shù)團成立東布拉樂器組，1955年調(diào)入伊犁藝術(shù)團，組建東布拉樂器組；1986年，伊犁哈薩克自治州舞蹈團成立了東布拉民族樂隊。至此，無論是冬不拉藝術(shù)還是樂器本身都在全面發(fā)展。

民間傳說

哈薩克族關(guān)于東不拉的傳說很多，其中有三種準確的記載。

第一個廣為流傳根據(jù)傳說，哈薩克有一個年輕人想娶一個女孩為妻女孩說：只要你讓大樹說話，我就嫁給你。年輕人想起了風(fēng)吹在大樹上時曬干的羊腸被吹斷的情景，于是把大樹砍倒，做了不動拉的琴身他把羊腸串成線，兩端系在一起，做成可以演奏的不動拉女孩實現(xiàn)了自己的諾言，嫁給了那個年輕人。后來經(jīng)過不斷改良，東布拉逐漸在草原上傳播開來。

第二個傳說是一個哈薩克族人做了一個類似冬天布拉的人物的裝置，把兩個馬尾辮當琴弦，但是彈撥的時候發(fā)不出聲音。后來一個叫坎巴爾的人把一個女孩放在木頭和馬尾辮之間，聲音就能彈出來，于是就有了冬拉。

最后一個不太受歡迎曾經(jīng)的牧民哈姆巴爾汗在放羊的時候看到樹上掛著幾根羊腸，風(fēng)吹得他咳嗽，心里甜甜的。于是，他把曬干的羊腸帶回家，挖空一塊木頭做琴盒，接上琴桿，把羊腸做成琴弦，用手指撥弄，發(fā)出優(yōu)美的聲音。后來經(jīng)過哈薩克人的不斷改良，發(fā)展成了今天的 s東不拉。

冬不拉由琴桿、音箱、弦、弦軸、琴頭、山口、音品、扣子、出音孔、馬子、琴身、面板、縛弦、腰帶、松緊帶等零件。它有細長的鋼琴桿和各種形狀的揚聲器平時有兩根弦，冬天有幾根弦拉長三四倍琴弦設(shè)置在四五度，音域超過兩個八度，7~17個音符。經(jīng)過長期的發(fā)展，冬不拉在不同地區(qū)得到了發(fā)展、不同的國家有不同的形狀和結(jié)構(gòu)，種類很多，有十幾種，有一定的地域特色。

冬不拉

按使用類型可分為傳統(tǒng)冬布拉和現(xiàn)代改良冬布拉兩大類比如生活在新疆中南部和東部的哈薩克族，大多使用傳統(tǒng)的鏟形短頸冬布拉，只有79個音；而生活在新疆西部的哈薩克族多使用半梨形長頸東布拉，有14~17個聲調(diào)。或者根據(jù)音箱的形狀差異，可以分為梨形、瓢形和平鏟形。現(xiàn)在人們把它分為最高音不動拉、高音冬不拉、中音冬不拉、次中音冬不拉、有五類低音冬季布拉。

傳統(tǒng)的冬不拉長80~90厘米，揚聲器為梨形，可做成圓底、平底、尖底等款式，面板有多個音孔。弦軸有琴背琴面和琴左側(cè)，弦的位置也相應(yīng)不同。莖上纏有兩根弦，木質(zhì)，有8~11個音。

現(xiàn)代冬不拉不斷改進，琴碼由木改為銅，音符數(shù)量也有所增加都是按十二平均律排列，改用了鋼弦，擴大了音域，增大了音量，并按音高分為五種。最高調(diào)是冬天，也叫冬天“皮克洛”，音色清脆，12個音。高音不動拉，也被稱為不動拉“魯里瑪”，音色明亮，有15個音符。這兩種四鋼弦，各有兩根弦，用塑料撥片演奏，用于伴奏和合奏；冬天不彈中音，音色柔和，13~17音。

Subtenor是冬天不拉，也叫“巴茲”，音色豐富，17個音。這兩種絲弦都是同等拉伸用于伴奏的、合奏和獨奏中；低音是冬天，也叫冬天“庫拉勒巴茲”音調(diào)較低，16個音，兩根弦，用皮撥子演奏因為聲音太低，所以只用于合奏。

制作時先做琴桿，再做琴盒。莖和身都是木頭做的，最好是松木或者樺木，因為莖比較細長，需要單獨的一塊木頭。琴盒由幾塊木板拼成，刨平，然后烘烤這種工藝冬天不容易壞，音響效果好。板材兩頭窄中間寬，便于拼接成弧形。組裝時，依次粘合外板、內(nèi)板、面板，再在指板、琴盒邊緣和彈力繩上鑲嵌有一層塑料布。你可以上弦并調(diào)整音色音色多以塑料或銅片鑲嵌，有的以絲線或羊腸包裹塑料音色和銅音色的位置不能移動，定級時要求音位準確。音質(zhì)不錯，稍微打磨上漆就完成了。好的冬不拉必須具備兩個條件音量大，制作精美。

董使用G音階來記錄音樂，并將和弦設(shè)置在四或五度，范圍超過兩個八度。最高音冬不拉：d2~b3或d2~c4；高音冬不拉：d1~b2或d1~c3；中音冬不拉：d~d2或d~e2；次中音冬不拉：d~c2或d~d2；低音冬不拉：D~c1或D~d1。

冬不拉最常見的演奏方式是邊彈邊唱把鋼琴抱在懷里，左手按弦，右手撥弦。通常用左手和中指、食指、用無名指按壓琴弦，用右手拇指、中指、用食指彈，一般按弦，很少用小指。右手也主要用食指和拇指，其他三個手指用的比較少根據(jù)演奏節(jié)奏，不同的曲目會使用不同的節(jié)奏。在演奏的過程中，會穿插斷和弦、各種演奏技巧，如掃弦，有時用撥片演奏。在外弦的旋律中，內(nèi)弦作為和弦的陪襯，有時反過來也是如此。在哈薩克東、西方也有不同的打法東方是用右手食指和拇指撥弦，西方是所有手指同時撥弦，同時在鋼琴上來回跳躍。左手觸弦的方式基本相同，拇指觸低音弦產(chǎn)生持續(xù)的音響效果，食指觸高音旋律弦。

哈薩克族人在長期的演奏中，不斷提高自己的演奏技巧。起初，它吸收了柯爾克孜族的雜技表演技巧，或把琴盒放在左肩上、右肩或頭頂彈奏；或者打反手，右手背向內(nèi)，手掌向外；或者用右手在琴桿和琴盒的上部上下交替彈奏；或者用手交替彈奏鋼琴的上半部和下半部，但都不利于音樂表達，所以很少使用。

到了現(xiàn)代，不動拉一套比較完整的音樂表現(xiàn)技巧基本固定，聲強控制在右手彈弦部分的不同位置。食指、中指、無名指、小指從上到下并排掃的音量很大；拇指從下往上挑的量很小；食指以最低音量上下急撥的手法彈奏，彈奏的力度與發(fā)量成正比。利用演奏技巧實現(xiàn)音色的變化簡單地向上或向下播放是非常清楚的如果用手快速按弦，聲音會很大很快，食指會用上下急撥的手法輕而快地彈奏，一直持續(xù)下去、中指、無名指、小指并排上下交替彈奏，聲音堅定有力，拇指和食指依次彈奏；根據(jù)演奏技法，實現(xiàn)和聲的運用一方面，整首樂曲的內(nèi)弦演奏空弦，外弦演奏旋律另一方面，整首樂曲的內(nèi)外弦并不演奏固定的音調(diào)。現(xiàn)在東不拉 美國的藝術(shù)逐漸多樣化，有器樂獨奏、對奏、重奏、齊奏、合奏等；玩音樂的歌詞里有民謠、敘唱詩作、習(xí)俗歌等；還有群眾自娛自樂舞蹈等等，都有豐富的表現(xiàn)力。

東不拉藝術(shù)源于哈薩克族長期的草原生活，滲透著深厚的民族歷史文化它是哈薩克族的代表性樂器，反映了人民的生活的生活習(xí)俗和精神面貌“百科全書”，是中國文化多元主義的瑰寶。哈薩克東布拉藝術(shù)音樂、彈唱音樂、民間舞蹈音樂、演奏方法與技巧、樂器和制作技法由五部分組成，表現(xiàn)形式多樣，音樂內(nèi)容豐富。在長期的發(fā)展中也總結(jié)創(chuàng)造出完整系統(tǒng)的演奏方法和技法，每一部分都有相對完整的流派、結(jié)構(gòu)、曲式、 玩法和技術(shù)。

近年來，隨著中國哈薩克冬不拉藝術(shù)被列入國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，哈薩克斯坦冬不拉傳統(tǒng)藝術(shù)被聯(lián)合國教科文組織列入人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄。東布拉藝術(shù)逐漸被大眾所知，東布拉藝術(shù)也在社交平臺上、自媒體平臺、專業(yè)音樂會、文藝匯演、基層普法和高校開設(shè)專業(yè)民族文化節(jié)等活動以多種形式廣泛開展，進入公眾視野的視野。自2018年起，哈薩克斯坦將7月的第一個星期日定為國家“冬不拉日”

中國于2009年正式啟動哈薩克族非物質(zhì)文化遺產(chǎn)“冬不拉藝術(shù)”保護和弘揚哈薩克族傳統(tǒng)文化藝術(shù)的保護工程。然而，由于時代的飛速發(fā)展，民族文化中的冬不拉藝術(shù)受到了猛烈的沖擊；冬不拉音樂的傳播是口頭傳授，音樂是即興創(chuàng)作，傳承結(jié)構(gòu)簡單，難度相對較大。這造成傳承、欣賞不動拉的演奏和演唱的人越來越少，一些傳統(tǒng)曲目和制作技藝瀕臨失傳，對現(xiàn)代年輕人的影響力也在下降。