書法家（外文名：Calligrapher），指擅長書法，并能將其推至藝術高度的人。通過審美創造活動再現現實和表現情感理想，在想象中實現審美主體及客體的相互對象化。中國歷代書法家們的作品被老百姓們以及學習。

書法家

如：王羲之，代表作《蘭亭序》；顏真卿，代表作《祭侄文稿》；米芾，代表作《研山帖》；趙孟頫，代表作《膽巴碑》；王鐸，代表作《擬山園帖》。 

書法藝術是一個具有深厚文化底蘊的藝術門類，它是一種表現形式。書法作品中的墨色之變化及其所產生的韻味使人回味無窮。而作者在創作過程中所表現出的對墨色之變化的強烈感受又給人以強烈的視覺沖擊。**墨色變化不是一朝一夕形成，而是在長期書法藝術的積淀中自然形成的。**在對字的創作過程中常常會思考如何在線條中實現墨分五色。*認為一個字的書寫過程就是一個墨分五色的過程，其用墨技巧更是多種多樣而富有藝術魅力。 

書法作品除了要寫好字外，還應該注意，選字也很重要。所說的選字，就是挑選一幅字來作為書寫者。如果寫的非常爛，那很難給人留下深刻的印象，這樣的字，也很難成為一幅好畫。所以要寫的好字一定要好，這個字的好壞，很大程度上影響著心情。在當今的書法界，書法家們就是為了寫好字而來的。

寫好字，首先要“寫”，字要寫出韻來、要有字之靈氣、字要神韻、字要韻味。特別是要注意一字一格、一個筆畫的精練。書法是長期積淀的過程，不是一天兩天就能寫好字帖的。就是平常寫的字都是這樣寫出來的。

要把這四個字寫好：一字一格。把字寫好了，才能使人讀起來舒服得想在上面寫寫字；把字寫得好才能寫出好字來。所以說，寫好字是一種能力、一種藝術體現。

書法是一個表現力很強的藝術，要把字寫得活靈活現，讓人看了舒服，想再看第二眼。這就是字要有生氣，筆畫要有力度，造型要生動，結構要準確。筆法要有活力，運筆要做到流暢自然、神韻盎然、不浮，字字有生命。要有一個藝術家的氣質，才會有作品的價值。書法藝術是一門很難的藝術創作，需要刻苦的訓練才能得到提升。

【詞語】：書法家

【詞性】：名詞

【釋義】：書法家是擅長書法的人，是具有漢字書寫能力，并能能將其推至藝術高度的人。簡單來說就是以書法為主要創作的藝術家。或者說是精通書法的人。

秦代

春秋戰國時期書法：春秋戰國時期，各國文字差異很大，是發展經濟文化的一大障礙。

秦始皇統一國家后，丞相李斯主持統一全國文字，這在中國文化史上是一偉大功績。秦統一后的文字稱為秦篆，又叫小篆，是在金文和石鼓文的基礎上刪繁就簡而來。著名書法家李斯主持整理出了小篆。《繹山石刻》、《泰山石刻》、《瑯琊石刻》、《會稽石刻》即為李斯所書。歷代都有極高的評價。秦代是繼承與創新的變革時期。《說文解字序》說："秦書有八體，一曰大篆，二曰小篆，三曰刻符，四曰蟲書，五曰摹印，六曰署書，七曰書，八曰隸書。"基本概括了此時字體的面貌。由李斯秦之小篆，篆法苛刻，書寫不便，于是隸書出現了。"隸書，篆之捷也"。其目的就是為了書寫方便。到了西漢，隸書完成了由篆書到隸書的蛻變，結體由縱勢變成橫勢，線條波磔更加明顯。隸書的出現是漢字書寫的一大進步，是書法史上的一次革命，不但使漢字趨于方正楷模，而且在筆法上也突破了單一的中鋒運筆，為以后各種書體流派奠定了基礎。秦代除以上書法杰作外，尚有詔版、權量、瓦當、貨幣等文字，風格各異。秦代書法，在我國書法史上留下了輝煌燦爛 的一頁，氣魄宏大，堪稱開創先河。

兩漢

兩漢書法分為兩大表現形式，一為主流系統的漢石刻；一為次流系統的瓦當璽印文和簡帛盟書墨跡。"后漢以來，碑碣云起，"是漢隸成熟的標記。在摩崖石刻中（刻在山崖上的文字）尤 以《石門頌》等為最著名，書法家視為"神品"。于此同時蔡邕的《嘉平石經》達到了恢復古隸，胎息楷則的要求。而碑刻是體現時代度與韻的最主要的藝術形式，中以《封龍山》、《西狹頌》、《孔宙》、《乙瑛》、《史晨》、《張遷》、《曹全》諸碑尤為后人稱道仿效。可以說，每碑各出一奇，莫有同者。北書雄麗，南書樸古，體現了"士"、"庶"階層的不同美學追求。至于瓦當璽印、簡帛盟書則體現了藝術性與實用性的聯姻。

中國書法漢字的書寫法則，包括執筆、用筆、點畫、結構和風格等。

書法藝術的繁榮期，是從東漢開始的。東漢時期出現了專門的書法理論著作，最早的書法理論提出者是東西漢之交的揚雄。第一部書法理論專著是東漢 時期崔瑗的《草書勢》。

漢代書法家可分為兩類：一類是漢隸書家，以蔡邕為代表。一類是草書家，以杜度、崔瑗、張芝為代表，張芝被后人稱之為"草圣"。

最能代表漢代書法特色的，莫過于是碑刻和簡牘上的書法。東漢碑刻林立，這一時期的碑刻，以漢隸刻之，字型 方正，法度謹嚴、波磔分明。此時隸書已登峰造極。

漢代創興章草，草書的誕生，在書法藝術的發展史上有著重大意義。它標志著書法開始成為 一種能夠高度自由的抒發情感，表現書法家個性的藝術。草書的最初階段是草隸，到了東漢時期，草隸進一步發展，形成了章草，后由張芝創立了今草，即草書。

三國

三國時期，隸書開始由漢代的高峰地位降落衍變出楷書，楷書成為書法藝術的又一主體。楷書又名正書、真書，由鐘繇所創。正是在三國時期，楷書進入刻石的歷史。三國（魏）時期的 《薦季直表》、《宣示表》等成了雄視百代的珍品。

兩晉

晉時，在生活處事上倡導'雅量''品目'藝術上追求中和居淡之美，書法大家輩出，簡牘 為多二王（王羲之。王獻之）妍放疏妙的藝術品味迎合了士大夫們的要求，人們愈發認識到，書寫文字，還有一種審美價值。最能代表魏晉精神、在書法史上最具影響力的書法家當屬王羲之，人稱"書圣"。王羲之的行書《蘭亭序》被譽為'天下第一行書'，論者稱其筆勢以為飄若浮云，矯若驚龍。其子王獻之的《洛神賦》字法端勁，所創'破體'與"一筆書'為書法史一大貢獻。加以陸機、衛瑾、索靖、王導、謝安、鑒亮等書法世家之烘托，南派書法相當繁榮。南朝宋之羊欣、齊之王僧虔、梁之蕭子云、陳之智永皆步其后塵。

兩晉書法最盛時，主要表現在行書上，行書是介于草書和楷書之間的一種字體。其代表作" 三希"，即《伯遠帖》《快雪時晴帖》《中秋帖》。

南北朝

南北朝時期，中國書法藝術進入北碑南帖時代。

北朝碑刻書法，以北魏、東魏最精，風格亦多資多彩。代表作有《張猛龍碑》《敬使君碑》。碑帖之中代表作有：《真草千字文》。北朝褒揚先世，顯露家業，刻石為多，余如北碑南帖，北楷南行，北民南土，北雄南秀皆是基差異之處 如論南北兩派之代表作，則是南梁《瘞鶴銘》。北魏《鄭文公碑》可謂南北雙星，北派書寫者多為庶人，書不具名，故書法時冠冕，被譽為'書中之圣'，北派王右軍。

隋代

隋朝結束了南北朝的混亂局面，統一了中國，隋朝和之后的唐朝都是較為安定的時期，南帖北碑之發展至隋而混合同流，正式完成楷書之形式，居書史承前啟后之地位。隋楷上承兩晉南北朝沿革。下開唐代規范的新局，隋有碑版遺世，多為真書，分四種風格：

1、平正淳和 如丁道護的《啟法寺碑》等。

2、峻嚴方飭 如《董美人墓志銘》等。

3、深厚圓勁 如《信行禪師塔銘》等。

4、秀朗細挺 如《龍藏寺碑》等。

唐代

唐代文化博大精深、輝煌燦爛，達到了中國封建文化的最高峰，可謂"書至初唐而極盛"。唐代墨跡流傳至今者也比前代為多，大量碑版留下了寶貴的書法作品。

整個唐代書法，對前代既有繼承又有革新。楷書、行書、草書發展到唐代都跨入了一個新的境地，時代特點十分突出，對后代的影響遠遠超過了以前任何一個時代。

唐初，國力強盛，書法從六朝遺法中蟬脫而出楷書大家以歐陽詢、虞世南、褚遂良、薛稷四家為書法主流。總特點結構嚴謹整潔，故后代論 書有'唐重間架'之說，一時尊為'翰墨之冠'延至盛唐歌舞升平，儒道結合，李邕變右軍行法，獨樹一幟，張旭、懷素以顛狂醉態將草書表現形式推向極致，孫過庭草書則以儒雅見長，余如賀知章、李隆基亦力創真率夷曠，風骨豐麗之新境界。柳公權再變楷法。以瘦勁露骨自矜。進一步豐富了唐楷之法，到了五代，楊凝式兼采顏柳之長。上蒴二王，側鋒取態，鋪毫著力，遂于離亂之際獨饒承平之象，也為唐書之回光。五代之際，狂禪之風大熾，此亦影響到書壇，'狂禪書法'雖未在五代一顯規模，然對宋代書法影響不小。

唐代書法藝術，可分初唐、中唐、晚唐三個時期。初唐以繼承為主，尊重法度，刻意追求晉 代書法的勁美。中唐不斷創新，極為昌盛。晚唐書藝亦有進展。

唐代最高學府有六種，即國子監、太學、四門學、律學、書學、算學。其中書學，專門語養書法家和書法理論家，是唐代的創舉。歷朝名家輩出，燦若繁星。如初唐的歐陽詢、虞世南、褚遂良等；中唐的、柳公權等，都是書法大家。晚唐有王文秉的篆書，李鶚的楷書和楊凝式的“二王顏柳”余韻。

柳公權說過：“心正則筆正，筆正則寫出好字。”

隋唐五代書法總結

（1）隋至唐初。

隋統一中國，將南北朝文化藝術兼容包蓄，至唐初，政治昌盛，書法藝術逐漸從六朝的的遺法中蟬蛻出來，以一種新的姿態顯現出來。唐初以楷書為主流，總特點是結構謹嚴整飭。

（2）盛唐、中唐階段。

盛唐時期書法，如當時的社會形態追求一種浪漫忘形的方式。如"顛張醉素"（張旭、懷素）之狂草，李邕之行書。到了中唐，楷書再度有新的突破。

宋朝書法尚意，此乃朱熹大倡理學所致，意之內涵，包含有四點：一重哲理性，二重書卷氣，三重風格化，四重意境表現，同時介導書法創作中個性化和獨創性。這些在書法上有所體現，如果說隋唐五代的尚法，是求“工"的體現，那么到期了宋代，書法開始以一種尚意抒情的新面 目出現在世人面前。這就是要墀書家除了具有"天然""工夫"兩個層次外，還需具有"學識" 即"書卷氣"，北宋四家一改唐楷面貌。直接晉帖行書遺風。

無認是天資極高的蔡襄和自出新意的蘇東坡，還是高視古人的黃庭堅和蕭散奇險的米芾，都力圖在表現自己的書法風貌的同時，凸現出一種標新立異的姿態，使學問之氣郁郁芊芊發于筆墨之間，并給人以一種新的審美意境，這在南 宋的吳說。趙佶.、陸游、范成大、朱熹、文天祥等書家中進一步得到延伸，然南宋書家的學問和筆 墨功底已不能和北宋四家相比了。宋代書法家代表人物是蘇、黃、米、蔡。

明代

明初書法“一字萬同”，"臺閣體"盛行。沈度沈粲兄弟推波助瀾將工穩的小楷推向極致。"凡金版玉冊，用之朝廷，藏秘府，頒屬國，必命之書"，二沈書法被推為科舉楷則。明初書法家有擅行草書的劉基、工小楷的宋潦、精篆隸的宋遂和名滿天下的章草名家朱克、祝允明、文徽明、王寵"三子"。

明中期吳中四家崛起，書法開始朝尚態方向發展。祝允明、文徵明、唐寅、王寵四子依趙孟頫而上通晉唐，取法彌高；筆調亦絕代，這和當時思想觀念的開拓解放有關，書法開始邁入倡導個 性化的新境域。晚明書壇興起一股批判思潮，書法上追求大尺幅，震蕩的視覺效果，側鋒取勢，橫涂豎抹，滿紙煙云，使書法原先的秩序開始瓦解；這些代表書家有張瑞圖、黃道周、徐渭、王鐸、倪元瑞等。而帖學殿軍董其昌仍堅持傳統立場。

秦漢

李斯、張芝、篆書、漢隸、皇象、蔡邕、石門頌、乙瑛碑、曹全碑、張遷碑、鮮于璜碑、秦詔量銘文、萊子侯刻石、天發神讖碑、陽陵虎符

三國

鐘繇

兩晉

王羲之、王獻之、鐘繇、索靖、王珣、陸機

南北朝

泰山經石峪、張猛龍碑、張黑女墓志、敦煌書法、元懷墓志、元暉墓志

隋唐五代

馮承素、張旭、顏真卿、歐陽詢、虞世南、褚遂良、薛稷、孫過庭、李陽冰、賀知章、懷素、李邕、智永、徐浩、柳公權、楊凝式、董美人墓志

宋遼金

蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄、趙佶、蔡京、朱熹、歐陽修、李建中、林逋、薛紹彭、張即之、吳琚、白玉蟾

元代

趙孟頫、鮮于樞、康里巎巎、歐陽玄、危素、虞集、趙期頤、倪瓚、饒介、張雨、楊維楨、鄧文原

明代

董其昌、解縉、祝允明、文徵明、唐寅、陳淳、王寵、王鐸、倪元璐、黃道周、徐渭、張瑞圖

清代

傅山、金農、鄧石如、蒲華、黃慎、鄭簠、石濤、趙之謙、吳熙載、姚鼐、姚文田、宋曹、查士標、楊守敬、萬經、巴慰祖、翁同龢、沈曾植、吳大徵、汪士慎、李鱓、梁巘、莫友芝、劉墉、鄭板橋

王羲之，其代表作為《蘭亭序》；顏真卿，其代表作為《祭侄文稿》；米芾，其代表作為《研山帖》；趙孟頫，其代表作為《洛神賦卷》；歐陽詢，其代表作為《九成宮醴泉銘》；王鐸，其代表作為《擬山園帖》。

楷書

有王羲之的《樂毅論》，顏真卿的《顏勤禮碑》以及《多寶塔碑》為其比較著名的作品；柳公權的《玄秘塔碑》和《神策軍碑》為其代表作。趙孟頫的《膽巴碑》、《妙嚴寺記》，褚遂良《雁塔圣教序》，歐陽詢《九成宮醴泉銘》、《皇甫誕碑》、《化度寺碑》等作品。

行書

比較著名的有王羲之的《蘭亭序》，王洵的《伯遠帖》，王獻之的《鴨頭丸帖》，蘇軾的《黃州寒食帖》，顏真卿的《祭侄文稿》，智永的《千字文》，歐陽詢的《夢奠帖》、《張翰帖》，趙孟頫的《赤壁賦》（此碑內有行書，也有楷書）、王鐸的《擬山園》等。

隸書

比較著名的名作主要以漢碑為主，有《曹全碑》、《乙瑛碑》、《禮器碑》、《張遷碑》、《封龍山碑》等碑帖。代表人物有伊秉壽等。

魏碑

主要是以碑拓，墓志，摩崖為主，比較有名的有《鄭文公碑》、《張猛龍碑》、《嵩山靈廟碑》《高貞碑》及《張玄墓志》，《龍門二十品》，《敬史君碑》》、《元瑛墓志》、《司馬悅墓志》、《元懷墓志》、《元倪墓志》，《石門銘》，《泰山經石峪金剛經》，《司馬紹墓志》，《爨寶子碑》，

大篆

主要《史頌鼎》、《毛公鼎》、《散氏盤》、《睡虎地秦簡》等名作。在當代臨習大篆并卓有成就的書法家有王友誼、鞠稚儒、劉興、劉江、蘭靜孚等人。

小篆

主要是秦朝以創造的《泰山刻石》、《瑯玡刻石》，雖已殘毀，但秦篆面目尚存，而李斯的《嶧山刻石》、《會稽刻石》均為后人翻刻。

草書

有名的作品有：趙佶《草書千字文》，張旭《古詩四帖》，懷素《自敘帖》，孫過庭《書譜》，《急就章》，林散之《中日友誼詩》，李志敏《草論》，于右任《標準草書》等。

漢簡

比較有名有敦煌漢簡、居延漢簡、內蒙古漢簡、武威漢簡、馬王堆漢簡等書法。

甲骨文

比較有名的有：羅振玉、凌競歐的甲骨文書法，董作賓、商承祚等也擅長甲骨文書等。